Szczera i drastyczna, ale niezwykle wciągająca opowieść Tomasza Górnickiego oraz Czarnobyla o bólu i przemijaniu.
Galeria Sztuki Współczesnej
Galeria sztuki SZOKART to ważne miejsce na mapie kulturalnej Poznania. Wspaniałe wystawy indywidualne najlepszych polskich artystów przyciągają miłośników sztuki z różnych regionów kraju, kolekcjonerów, a także ludzi poszukujących niezwykłych doznań obcując ze sztuką. Prezentowane dzieła przybliżają dorobek wielkich nazwisk, ich drogę, zmiany i doświadczenia. W ofercie galerii znajdują się zarówno dzieła uznanych twórców, jak i młodych, utalentowanych artystów.
SZOKART to również galeria sztuki działająca online. Dzięki temu pozwala na poznawanie i podziwianie nurtów polskiej sztuki współczesnej w dowolnym miejscu i o każdej porze. Obcowanie z dziełem ulubionego autora jest teraz możliwe zawsze, kiedy przyjdzie na to ochota. Każdy – bez względu na swoje preferencje, znajdzie tu coś dla siebie.
Szczera i drastyczna, ale niezwykle wciągająca opowieść Tomasza Górnickiego oraz Czarnobyla o bólu i przemijaniu. Wystawa jest premierą wspólnego projektu dwóch – pozornie odległych od siebie – artystów, którego punktem wyjścia jest portret-lustro, jako narzędzie artystycznej konfrontacji z egzystencjalnym niepokojem oraz tym, co bardzo potocznie określamy ciemną stroną ludzkiej natury. To popularne określenie może być skutecznym wytrychem dla zrozumienia idei Porträtspiegel, czyli wystawy łączącej świat rzeźby z fenomenem szablonowego malarstwa, gdzie każde medium i każda z prezentowanych prac stanowi dla siebie wzajemne lustro, a wytworzone między nimi odbicia i napięcia są niczym innym jak nowymi, niekończącymi się wręcz kontekstami odbioru figuratywnej w swej istocie twórczości.
17.06.2023 do 05.08.2023r.
Rafał Olbiński jest cenionym artystą, znanym ze swoich prowokujących do myślenia obrazów. Wystawa „Passion pour la création” w poznańskiej galerii SZOKART jest okazją do bliższego przyjrzenia się jego najnowszym dziełom. Artysta łączy w swojej twórczości inspiracje kulturą antyczną, literaturą, muzyką, malarstwem renesansowym z symbolizmem oraz humorem. Olbiński podkreśla, aby jego obrazów nie traktować śmiertelnie poważnie, lecz tylko jako punkt wyjścia do skojarzeń, na podstawie których można układać własne historie czy opowiadania.W tworzeniu tych skojarzeń i snucia opowieści pomagają pojawiające się w obrazach elementy, które można odczytywać symbolicznie. Obrazy Rafała Olbińskiego charakteryzuje indywidualny i rozpoznawalny na pierwszy rzut oka styl. Prace Olbińskiego często zawierają symbolikę, która dodaje głębi i znaczenia wizualnie intrygującym narracjom. Malarz zaprasza widzów do eksploracji różnych warstw interpretacji i angażuje ich w dialog wykraczający poza powierzchnię jego sztuki.
1.04.2023 do 19.05.2023r.
Rozwój twórczości Nowackiego w latach 1985–2001 cechuje dążenie do koncentracji środków obrazowania, wyostrzenia przekazu przy coraz wyraźniejszym ograniczaniu elementów plastycznych. Wczesne kompozycje o dynamicznym – często ukośnym – układzie figur geometrycznych z czasem zastąpiły prace budowane z dwóch zasadniczych elementów: kwadratu, będącego również formatem podłoża, oraz pionowej linii prostej. Stopniowa i konsekwentna redukcja doprowadziła do powstania na początku lat 2000. reliefów liniowych, rozwijanych aż do dzisiaj. Pozorny rygor tych prac nie pozbawia ich jednak charakteru emocjonalnego, spontanicznego. Oczyszczona, skrystalizowana forma, tworzona pod dyktatem
uporządkowanej konstrukcji reliefu, ma bowiem na celu ożywienie energii barw, zanurzenie się w ich pulsacji, zmiennych rytmach i kontrastach.
21.01.2023 do 10.03.2023r
Kilkanaście obrazów pokazywanych na wystawie łączy właściwie tylko jedno – decyzja, żeby akurat to spojrzenie lub wspomnienie zatrzymać i namalować. Parę martwych natur niezbyt pasuje do tego klucza, były „ustawione”, ale i w ich przypadku był jakiś wybór i decyzja. Zatem skrawek rzeczywistości został pozostawiony i można z nim trochę poobcować, poudawać, że został na zawsze.
Wyjątkowi artyści
Działalność SZOKART to nie tylko promocja artystów. To także możliwość prezentacji szerokiego wachlarza koncepcji artystycznych, a także nowatorskie projekty aranżacyjne. Wszystkie prezentowane dzieła należą do ciekawych kierunków, które wzbudzają rozmaite emocje, ale nigdy nie pozostawiają widza obojętnym. Wykonane różnymi technikami, pokazują, jak bogate potrafią być meandry sztuki współczesnej.
POLECANE PRACE
Sztuka współczesna
Galeria malarstwa SZOKART to okazała kolekcja znakomitych dzieł, która ciągle się powiększa. Pojawiają się nowe obrazy, które są nie tylko chętnie oglądane, ale także nabywane przez kolekcjonerów. Możliwość obcowania z nimi nie tylko w świecie realnym, ale także wirtualnie, stwarza zupełnie nowe perspektywy odbioru prac.
Początkujący miłośnicy sztuki mogą liczyć na pomoc w odnalezieniu się w tym niezwykłym świecie. Galeria sztuki współczesnej jest miejscem, które pozwala na zadanie nurtujących widza pytań i uzyskanie nań wyczerpujących odpowiedzi.
Galeria prezentuje duży wybór dzieł stworzonych przez współczesnych artystów, których pasją jest malarstwo, rzeźba oraz rysunek. Wśród nich znajdują się zarówno nazwiska cenionych mistrzów, jak i młodych, obiecujących twórców zdobywających coraz większą rozpoznawalność. Niezależnie od tego jakie dzieła są poszukiwane, SZOKART pomoże w wyborze przedmiotów dostosowanych do konkretnych oczekiwań i potrzeb. Zakupiona praca to nie tylko piękny element wyposażenia wnętrz, która będzie doskonale prezentować się w wybranym miejscu, ale przede wszystkim świetna inwestycja. Jest to coraz częściej wybierany sposób lokowania środków. Przemyślane przedsięwzięcie gwarantuje zysk w przyszłości. Zdają sobie z tego sprawę klienci, dlatego wszystkie wystawy w SZOKART to wydarzenia grupujące kolekcjonerów sztuki.
Sprzedaż dzieł sztuki sama w sobie jest sztuką. Niezbędna jest duża wiedza i wrażliwość na piękno. SZOKART starannie wybiera najlepsze nazwiska polskiej sztuki współczesnej, aby nabywcy mogli poznać i docenić ich twórczość.
Inwestycja w sztukę ma nie tylko lokować pieniądze, ale też sprawiać przyjemność z posiadania i oglądania kupionych dzieł.